夏夜，德彪西的《大海》旋律在空气中荡漾，芬兰指挥家埃萨-佩卡·萨洛宁挥舞指挥棒，率领纽约爱乐乐团，为2025上海夏季音乐节（简称MISA）正式揭幕。此次MISA以“写给未来”为主题，旨在探讨人类与自然的和谐共处。萨洛宁，这位舞台上的“阿汤哥”，正用指挥棒当船桨，驾驭古典音乐的巨轮，在生态意识觉醒的海洋中勇敢航行。
萨洛宁此次已是第三次踏上上海的征程，他对这座城市所散发出的生机勃勃的气息有着深刻的体会。他敏锐地洞察到，上海的乐迷群体不仅素养高，对音乐的投入也极为专注，同时，这座城市深厚的音乐历史传统也给他留下了深刻印象。谈及纽约爱乐乐团与MISA的长期合作关系，萨洛宁指出，这并非仅仅是引进演出那么简单，而是更加重视文化交流与教育的作用，力求避免国际巡演只是“走马观花”式的浅层交流。乐团不仅扮演着音乐演出的角色，而且还能在协作中传播艺术观念，同时开展各类教育活动。
埃萨-佩卡·萨洛宁，这位芬兰籍的指挥大师，将执掌纽约爱乐乐团的指挥棒，为2025年的上海夏季音乐节揭开精彩的序幕。
在位于上海捷豹交响音乐厅大厅中央，一棵由彩色塑料管与杯子等材料精心制作的《重生之树》格外引人瞩目。不仅艺术装置彰显了环保理念，音乐作品亦然。萨洛宁曾创作《雾》，以及MISA开幕音乐会中的德彪西《大海》等作品，均生动地展现了自然界的强大力量。在演出前夕，萨洛宁在接受文汇报记者的专访时，阐述了一个新颖的观点——古典音乐本质上是一种低碳艺术，与自然之间存在着深厚的联系。“我们的乐器主要采用木材、马尾毛、竹子等天然材料制作，无需借助电子设备进行扩音。而在演奏过程中，依靠的是演奏者的呼吸和肌肉力量，这无疑是一种非常自然且环保的方式。”
捷豹上海交响音乐厅大堂的艺术装置《重生之树》（姜方摄）
他的这一见解源自于他对行业深入的洞察和自我反思。萨洛宁毫无保留地透露，他参加过艾德·希兰的演出，并指出一场盛大的流行音乐演唱会所耗费的能源，相当于芬兰一个中等规模城镇一年所需的电量。面对这种巨大的差距，萨洛宁流露出了对年轻一代的歉意：“我们这一辈人，给地球留下了许多难以解决的难题。”因此，他亲自在瑞典的斯德哥尔摩创立了以环保为主题的“波罗的海音乐节”，该活动不仅限于展示美，更肩负着唤醒人们对生态保护的意识——艺术的使命，远不止于仅仅呈现美好。
在讨论MISA开幕音乐会上德彪西的《大海》这一曲目时，萨洛宁的阐释中融入了生态的象征意义：德彪西的音乐宛如梦境，更注重意境而非结构的完美。他特别指出弦乐应展现出“透明度”，凸显木管乐器的细腻之处，并避免声部之间的音量较量——这种做法正体现了生态的智慧：适度节制与和谐平衡，才能让各自之美得以展现。
谈及芬兰为何成为培养指挥人才的摇篮，萨洛宁将其成就归因于这片平等且开放的音乐文化环境：指挥并非被过分崇拜，而是音乐中的协作者；国家体系保障了即便贫困儿童也能接受音乐教育的机会；乐团也愿意为年轻指挥提供尝试和犯错的空间……这些理念与他对于生态责任的深刻思考相得益彰——只有通过平等互助和长远的责任担当，才能构建一个健康的生态系统。
7月1日，首场音乐会已成功开场。在此之后，直至13日，将有11个音乐团队、约50位指挥与独奏者、超过300位海外艺术家以及2500余名学生依次登台献艺。本届MISA将呈现29场线下演出和24场线上直播，同时还有11场城市交响活动、各类工作坊以及公益骑行等丰富多彩的拓展活动。这些活动将伴随市民共度第16个充满MISA气息的炎炎夏日。
